LES CONDITIONS D'ADMISSION
✓ Avoir participé à au moins un live collectif de SingLike
✓ Avoir fini au moins un module de SingLike
✓ Avoir une visée professionnelle de la pratique du chant (faire de la scène ou avoir envie de faire des scènes régulièrement)
✓ Remplir le formulaire en ligne (colonne de de droite et colonne de gauche) après avoir cliqué sur le bouton
“JE VEUX CANDIDATER”
✓ Envoyer une vidéo démo + lettre de motivation à info@spitchperfect.fr
✓ Verser un acompte de 1460€ dès validation de la candidature
✓ Disposer d’un matériel informatique performant avec capacité de stockage ainsi qu’une très bonne connexion internet
INVESTISSEMENT FINANCIER A PREVOIR
-Il est possible de régler en plusieurs fois.
-Concernant les intermittents du spectacle qui souhaiteraient obtenir des aides au financement, demandez un appel découverte avec moi ICI
Ton cadre au quotidien
Parcours individuel au sein d’un collectif d’artistes sur 7 mois (6 artistes simultanément maxi)
→ La formation est basée sur un accompagnement individuel et personnalisé
→ Tu auras une formatrice, Célia, qui te formera sur la technique vocale et qui t’accompagnera sur ton développement de carrière et de performance
→ Tu auras accès à une plateforme sur laquelle tu pourras retrouver des ressources nécessaires à ta progression (vidéos, brochure de formation etc.) mais également tous tes collègues qui ont aussi décidé de se former !
→ Une équipe de tuteurs et tutrices qui est déjà passée par cette formation sera disponible pour t’aiguiller et te rassurer quand c’est la panique à bord !
→ Si le nombre de vocalistes est suffisant, des temps en collectifs seront également organisés avec les tuteurs et tutrices de l’année en cours.
→ Tu auras un accès direct à Célia, depuis la plateforme, dans la messagerie.
→ Tu pourras assister à toutes les Masterclasses organisées, elles sont incluses dans ta formation.
→ Si tu le souhaites certaines de nos sessions pourront se faire en présentiel avec GRAND plaisir ! Il faudra juste prévoir la location du studio environ 12€/h
→ Sinon, toutes nos sessions peuvent se dérouler en distanciel, même si mon coeur penche largement vers un mélange de présentiel et distanciel.
→ Tu auras un nombre d’heures à disposition le temps de ta formation (7 mois) et tu pourras les caler quand tu le souhaites en consultant mon agenda en ligne.
Ma vision pédagogique
Je souhaite te transmettre tous les outils pour que tu puisses te sentir libre et heureux.se de chanter.
Bien sûr, pour cela, je vais te transmettre tous mes outils de technique vocale les plus précis et performants.
Mais traiter la voix seule, sans prendre en compte le système dans lequel elle s’inscrit ne ferait pas sens.
En plus de mes outils de technique vocale, nous travaillerons également avec ton système nerveux et plus particulièrement le système nerveux autonome.
Le système nerveux est le réseau qui coordonne tout : la respiration, les muscles, la perception, les réactions au stress, l’émotion, l’énergie disponible, la précision motrice… et donc la voix. Quand tu chantes, tu ne produis pas un son “à part” : tu mobilises des muscles respiratoires, laryngés, orofaciaux, posturaux — tous pilotés par le système nerveux.
C’est lui qui décide si le corps est en mode apprentissage ou en mode protection. C’est aussi lui qui transmet au cerveau les signaux issus des émotions et des sensations corporelles.
C’est pour ça qu’on dit qu’il est au carrefour du corps, de la psychologie et du corps émotionnel :
il est le point de rencontre où les pensées, les émotions et les réactions physiques deviennent des impulsions nerveuses qui influencent directement ton geste vocal (souffle, cordes, résonance, tension, relâchement, engagement, endurance).
Si le système nerveux se sent en insécurité, il augmente les tensions musculaires, réduit la précision, altère la respiration et peut limiter la liberté dans les aigus ou dans la puissance. À l’inverse, quand il est suffisamment sécurisé dans un cadre clair et agréable, il permet au corps d’apprendre, répéter, coordonner et intégrer de nouvelles capacités vocales sans se crisper ni forcer. On parle du système nerveux parce que la performance vocale n’est pas seulement un savoir-faire technique, c’est un geste neuromusculaire influencé par l’état interne du corps et du mental, et que libérer la voix durablement nécessite d’entraîner l’instrument dans des conditions où le système nerveux peut rester ouvert au lieu de protéger.
LE PROGRAMME
LE CORPS
- Savoir s’engager dans le mouvement vocal
- Identifier les tensions compensatoires
LES MODES
- Maîtriser le neutre (volume, voyelles et hauteur)
- Maîtriser le métal (volume, voyelles et hauteur)
- Maîtriser le falsetto (volume, voyelles et hauteur)
- Être capable de faire des transitions entre les modes sur une même voyelle et sur une voyelle différentes
LES FILTRES
- Maîtriser le filtre d’air (connaître les paramètres acoustiques)
- Maîtriser le filtre de twang (connaître les paramètres acoustiques)
- Maîtriser le filtre de retenue (connaître les paramètres acoustiques)
- Pouvoir effectuer des transitions d’un mode et d’un filtre donnés à un autre mode et filtre ciblés
LA COULEUR
- Développer la mobilité de son larynx
- Développer la mobilité de son voile du palais
- Affiner l’utilisation du canal ary-épiglottique
- Développer la mobilité de la langue
- Développer la mobilité des lèvres
- Affiner l’utilisation de la nasalité
- Savoir effectuer différentes position en combinant les mobilités
LES EFFETS
- Maîtriser la liste des effets suivants : distorsion / rattle / growl / creak & creaking / grunt /cassures vocales / ornementations /vibratos
- Être en mesure de combiner les effets en lien avec les modes vocaux et la couleur du son
LES ANALYSES AUDITIVES
- Être en mesure de repérer le mode vocal utilisé par l’artiste étudié
- Être en mesure de repérer le filtre utilisé par l’artiste étudié
- Être en mesure de repérer la couleur du son utilisée par l’artiste étudié
- Être en mesure de repérer l’effet utilisé par l’artiste étudié
COMPRENDRE SON SYSTÈME NERVEUX
- Le système nerveux autonome au service de la voix
- Comprendre les états d’activation et de repos du système nerveux et leur impact direct sur la production vocale
- Neuroception : reconnaître son état interne
- Apprendre à identifier les signaux de sécurité, de danger et de menace vitale dans son corps — avant qu’ils n’affectent la voix
- Développer sa flexibilité vagale
- Techniques pour élargir sa capacité de régulation nerveuse et retrouver un état fonctionnel pour chanter
IDENTIFICATION DES SCHÉMAS INTERNES
- Analyse de la pratique de vocaliste en lien avec les pensées
- Exploration des thèmes suivants : légitimité, regard de l’autre, comparaison, confiance en soi
APPLICATIONS PRATIQUES
- Gérer l’anxiété de performance
- Outils concrets pour le trac, la peur du regard extérieur et la pression avant une prestation scénique ou pédagogique
- Construire sa stabilité émotionnelle dans la durée
- Intégrer les outils de régulation nerveuse et émotionnelle dans sa routine quotidienne de vocaliste
L'ORGANISATION
PHASE 1 – IMMERSION
Les deux premières semaines de ta formation :
→ Visionnage de 15h de vidéos sur la plateforme en autonomie obligatoire
→ Mise en ligne du travail donné à la suite du visionnage (10h d’exercices qui seront corrigés sur la plateforme)
PHASE 2 – DÉVELOPPEMENT
PHASE 3 – ÉVALUATION
AU TOTAL, TU BÉNÉFICIERAS DE 137H DE FORMATION MAIS PAS QUE ....
Tous les avantages SingLike sont inclus dans l’Academy
En rejoignant l’Academy, tu accèdes automatiquement à tout l’écosystème SingLike :
Toutes les masterclass
Toutes les ressources pédagogiques
Tous les contenus premium
Tous les événements live→ y compris ceux habituellement payants
“Nos engagements qualité”
“Certification Qualiopi – Processus certifié pour les actions de formation
114
STAGIAIRES DEPUIS DEBUT 2022
17
ANNÉES D'EXPERIENCES
(+3000 PERSONNES ACCOMPAGNÉES)
5/5
SATISFACTION GLOBALE
F.A.Q.
Foire Aux Questions
J’ai l’habitude de recevoir cette interrogation. Il y a un vrai mythe autour des capacités physiques dont on serait doté à la naissance… ou pas ! Ce que je peux simplement te dire c’est que 100% des stagiaires qui pensaient ça ne le pensent plus après avoir été formés ! La clé pour moi c’est de vivre les choses sans pression en visant des objectifs réalistes
100 fois oui. J’ai moi-même dépensé + de 30.000€ dans ma formation CVT, et encore quelques milliers d’euros supplémentaires dans des accompagnements. Dans nos formations, je te livre absolument TOUT ce dont tu as besoin pour avoir un rapport agréable avec ta voix. Si tu mets tout en application et que tu t’impliques réellement dans la formation, je n’ai aucun doute sur le fait que tu décrocheras de super contrats, et que tu pourras prendre de nouveaux élèves plus avancés si tu es prof de chant. Ton investissement sera rapidement rentabilisé. Nos stagiaires nous disent même qu’au final, même si la somme paraît élevée, si on la divise par le nombre de mois du reste de sa vie post-formation, ça ne coûte rien !
Alors oui et non. La méthode CVT est une fondation de mon enseignement et la façon dont la CVT aborde la technique vocale est complètement différente de ce qu’on voit habituellement. En plus de ça, tu auras toute la partie préparation Mentale en plus de l’accompagnement en technique vocale. Si tu as des doutes, tu peux réserver un appel découverte pour que l’on puisse voir si la VYT est adaptée à tes besoins.
J’ai une bonne nouvelle pour toi, il n’y a pas que le CPF qui peut prendre en charge le financement de ta formation, d’ailleurs nous n’y sommes pas éligibles pour nos formations grand public. Par contre, tu cotises très probablement à une autre caisse de fonds de formation. Je t’invite à me contacter par email pour que l’on voit ensemble si tu es éligible à un des différents modes de financement que l’on propose 🙂 info@spitchperfect.fr
Faire sa carrière dans la musique, ça ne s’improvise pas. Connaître la technique, s’entraîner pour la maîtriser, apprendre à gérer son stress pour performer pendant les castings, représentations et cours de chant : tout cela s’apprend et demande du temps. Si tu n’es pas prête à libérer de la place dans ton emploi du temps pour progresser, tu vas stagner, et ta carrière va continuer telle qu’elle est actuellement. Si tu lis cette page aujourd’hui, j’imagine que tu ne t’épanouis pas professionnellement. Après ces 7 mois où tu devras peut-être sacrifier quelques soirées TV, ou te lever un peu plus tôt pour t’exercer, tu seras fin prêt.e ! Il faut compter environ 1h30 de travail personnel chaque semaine, 5h30 de visio par mois. À toi de voir si tu es prêt.e à travailler pour propulser ta carrière 🙂.
Tout dépend de ta définition d’amateur. Nous, ce qu’on veut c’est avant tout travailler avec des personnes passionnées ! Des vocalistes qui veulent repousser les limites de la technique vocale. Nous ne proposons pas des cours de chant de type “loisir” ou “développement personnel”. Tu dois avoir un niveau 2 pour pouvoir suivre la formation et pour cela, une seule façon de le savoir : postuler en envoyant ta démo ! Donc amateur ou pro, c’est pas tellement la question. Demande-toi quelle place a le chant dans ta vie, et tu as ta réponse.
Pour pouvoir avoir la chance d’être sélectionné.e et faire partie des 12 stagiaires, tu dois valider le niveau 2. C’est moi qui le validerai ou pas après avoir visionné ta bande démo. Ne t’inquiètes pas, si je sens qu’une autre personne / formation sera plus à-même de répondre à tes besoins, je n’hésiterais pas à te le dire 🙂.
Vos avis comptent ♡
